懷舊動畫巡禮（２６）──守護女神月天: 懷舊動畫巡禮（１２）──新機動戰記Gundam W
新機動戰記ガンダムW──以少女漫畫為形式的Gundam
【劇情簡介】
隨著人類的科技發展，終於也開始開發宇宙，並向宇宙殖民。為了紀念這重要的一年，決定把這一年改為A.C.（After Colony）紀年。但隨著宇宙殖民衛星增加，想到維持現狀和自身利益的地球和想到獨立的殖民衛星，之間的矛盾漸漸加劇。最終引起地球圈統一聯邦的武力鎮壓。
A.C.195年，殖民衛星內部份人仕，發動名為『流星作戰』的行動，派出五部Gundam（高達／剛蛋）到地球，進行破壞活動。但這個計劃卻被地球圈統一聯邦內的特別部隊O.Z.察知，O.Z.的指揮官之一，「閃電男爵」扎古斯（傑克斯‧馬吉斯）更和Wing Gundam戰鬥。這場戰鬥令Wing Gundam的駕駛員希羅和外交官之女莉莉娜相遇。
O.Z.和其背後的羅姆非拉財團利用Gundam四處破壞的機會，開始一步步鏟除地球圈統一聯邦內的主和派，甚至有時借Gundam之手來進行。莉莉娜的父親因而遇害，在他臨死前，透露莉莉娜其實並不是他的親生女，而是提倡『完美和平主義』的山克王國的公主。
最後，O.Z.設下圈套引Gundam出現，並透過要脅要攻擊殖民衛星而迫使Gundam投降。殖民衛星瞬即發表聲明，指Gundam和殖民衛星無關，而希羅也自爆來換取殖民衛星的安全。
接下來，五位Gundam的駕駛員開始四處尋找戰鬥下去的意義。而這時候，扎古斯決意要和希羅決鬥，甚至不惜脫離O.Z.，而這場在南極展開的決鬥，最後以莉莉娜的突入而中止。
與此同時，羅姆非拉財團也開始向宇宙進發。他們和平者的姿態，向殖民衛星表示他們不是來佔領，而是合作。財團為了擺出這種姿態，甚至復興了地球上一些被聯邦所滅亡的國家，例如山克王國。殖民衛星也因此，決定和O.Z.合作，並接受他們的建議，發展武器。
終於，五位Gundam的駕駛員發覺到地球已再沒他們的戰場，所以就出發前往字宙。當中多諾潛入O.Z.，成為他們的宇宙軍士兵，以尋找內部破壞的機會。而希羅、五飛和狄奧則相繼被捕，並成為O.Z.新型MS的測驗員。至於卡多魯，則是順利的回到故鄉，但此時殖民衛星已完全相信O.Z.，而卡多魯的父親因為強烈反對，為免資源落入O.Z.手上而死。
悲傷過度的卡多魯完成了Wing Zero Gundam，這部機體上搭載了能把腦波擴大的零式系統，但同時也會擾亂人類的思考。卡多魯決意以這部機體毀滅殖民衛星，並和多諾及希羅交戰。最終多諾駕駛的機體爆炸，失去蹤影。與此同時，O.Z.的統領杜魯斯認為財團正走向錯誤的道路，因而遭到軟禁。而O.Z.中支持杜魯斯的人也分裂出來。
財團一邊和杜魯斯派的人作戰，一邊開始侵略地球上其他反對國家，而山克王國更是首當其衝。就算得到卡多魯、希羅和扎古斯的協助，山克王國最終還是亡國，莉莉娜在戰爭擴大之前宣佈投降。
投降的莉莉娜被財團推上去擔任幕前的代表，以穩定人心。那邊廂，宇宙卻開始對O.Z.失去信心，最後決定自組國家，成立白色前線，向財團宣戰。隨著局勢失去控制，杜魯斯派得勢，而杜魯斯更取代莉莉娜而成為代表，並成立世界國家，準備和殖民衛星決戰。
五位Gundam的駕駛員，最後察覺到敵人就在宇宙，而集結起來成為第三勢力，並在雙方決戰之時突入戰場，冒求減少犧牲和平息戰爭。戰爭到最後，殖民衛星決定用大型戰艦天秤座撞向地球，幸得五部Gundam才能阻止事件。至此，地球和殖民衛星雙方決定停戰。這一天，莉莉娜成為世界國家的元首，並接受白色前線全權，並在決議中，就任包含地球和宇宙在內的地球圈統一國家的首屆元首。
【補充解析】
‧【新機動戰記Gundam W】是科幻機械人動畫，是電視版Gundam系列的第６部，也是平成Gundam中的第２部，從1995年4月7日播放至1996年3月29日，全49話。
‧原作是矢立肇（第８篇）和富野由悠季。富野由悠季，本名富野喜幸，動畫大師之一，對後來的動畫，尤其是機械人動畫有深遠的影響。
‧監督是池田成，後來卻突然降職，改由高松信司代行。池田成曾擔任高橋良輔的助手，最有名的作品為【犬夜叉】。高松信司曾參與多部Gundam的製作，包括Z、ZZ、0080等，同時也是SD Gundam和X的監督。另外，也曾擔任勇者系列中的【勇者特急】、【勇者警察】和【黃金勇者】等。
‧系列構成是隅澤克之，曾寫過【龍珠】、【美少女戰士】、【幽遊白書】、【Macross 7】的劇本，也曾擔任【Black Jack 21（怪醫秦博士21）】和【狐忍（火影忍者）】的系列構成。曾在小山高生的劇本學校「アニメシナリオハウス」就讀，也曾是劇本家集團ぶらざあのっぽ的一員，不過在1992退社。
‧音響監督是浦上靖夫（第８篇），音樂是由大谷幸負責。大谷幸是有名的音樂人，曾負責【新世紀GPX（高智能方程式）】系列、和【灼眼的夏娜】系列的動畫的音樂，還有電影【哥斯拉】系列的音樂等。
‧機體設定有大河原邦男、石垣純哉和カトキハジメ。服裝設計還有出淵裕，角色設定是村瀨修功。另外，劇本群還有面出明美（第５篇），千葉克彥、川瀨敏文和池田成監督本人。
‧ＯＰ是由TWO-MIX主唱，由高山南和永野椎菜組成，除了本作，最有名就是負責名偵探柯南的主題曲。
‧七人男主角的聲優分別是：希羅──綠川光，狄奧──關俊彥，多諾──中原茂，卡多魯──折笠愛，五飛──石野龍三，扎古斯──子安武人，杜魯斯──置鮎龍太郎。是的，筆者是認為這七人都是男主角，對劇情的影響力大，而且每人都有其理念，都是很迷人的角色。
‧七人女主角的聲優分別是：莉莉娜──矢島晶子，希爾坦──荒木香惠，嘉芙蓮──杉本沙織，桃樂絲──松井菜櫻子，莎莉‧普──冬馬由美，諾茵──橫山智佐，莉迪‧安──紗ゆり（舊名：山內小百合）。說是女主角，其實有些人的戲份連配角也不如，只是筆者認為這些女性剛好可以對應一位男主角，才這樣子排出來。
‧矢島晶子，曾負責【偶像傳說英理子】的女主角田村英理子，【Persona 2】罪和罰的天野舞耶等。松井菜櫻子是元老級聲優，早的有【我係小忌廉（第２篇）】，近的也有【ひぐらしのなく頃に】，橫跨２０多年。橫山智佐，最有名的是【櫻大戰】的真宮寺櫻，還有【NG騎士】的女主角米露公主等，原本是偶像派聲優，演技隨時間慢慢練就出來，是人氣和實力兼備的一線聲優。
【心得雜談】
－【機動戰士Gundam】是富野由悠季的名作，也是令機械人動畫自立出來，自成一家的重要作品。他的影響力至今不衰，無數作品爭相仿傚或惡搞，EVA就是其中之一。
－在Gundam之前，機械人動畫本質上是少年動畫之一。少年動畫的形式就是熱血、勇氣、友情、正義、努力等我們稱為王道的東西。這個形式的形成，是由於少年動畫和漫畫，本來就是為少年而製作，而這類型的題材一般都能歸納為一點，就是少年尋找自我的旅程。
－尋找自我，是每一個人到少年時期都一定會做的一件事，而最簡單的做法就是外出冒險。早古到十九世紀的馬克吐溫就已經在寫這類題材，他的《湯姆歷險記》和《頑童歷險記》更是當中的代表。
－既然是外出尋找自我，遇事時能依靠的就只有自己和旅途中認識的朋友，只要堅持自己的目標，和朋友合作，就能解決大部份問題。這不就是熱血、勇氣、友情、正義和努力嗎？慢慢的，這些東西成為少年動畫的形式，是否再外出冒險已經不重要。
－而Gundam的偉大就在於，他把原本是外出冒險尋找自我這個過程改變。當中的衝突不再只是外面的世界，同時也和自己的家庭發生衝突，那就是所謂的反叛青年，是二十世紀六七十年代後才有的產物。
－在Gundam中，整首白色基地本身可以看作為一個家庭，艦長當然代表父親。與此同時，富野也引入部份佛洛依德和榮格的心理學理論，去描繪男性角色成長時的內在衝突。
－這手法的其中一個缺點是，女角太過象徵性。因為富野所引入的心理學理論，令女角成為描繪男性角色成長時的內在衝突的象徵性形象，例如娜娜就同時帶有母親的形象和戀人的形象，呼應著佛洛依德的依底帕斯情結。又例如愛瑪和妮歌，對嘉美尤來說，兩人都是母親的象徵，理性的象徵和感性的象徵。這是筆者不喜歡富野的作品的原因之一。
－另一個特點是，富野把機械人動畫從正義打邪惡拉下來，成為戰爭。再以士兵的角度來看這場戰爭。只要強調最基層的士兵的率真和對照的高官們的冷血和陰險，就能簡單地把戰爭的殘酷和悲哀表達出來。所以，幾乎所有富野的主角都是士兵，就算是哈曼這等位高權重的人也是。
－在Gundam放棄富野式的美學之後的作品，大多繼續強調這類士兵ｖｓ高官的對比。但實際上，這類描繪有過於美化士兵之嫌，因為士兵們也許率真，但真的會像卡多那樣為一個信念之死的，其實不多。真正的士兵大多厭戰。反而是白面書生式的文人才有這種妄想，也許是嫌自己的生活貧血蒼白，虛幻不實吧。所以歷史上，最好戰的反而是這種人。
－當然，富野是反戰的，後繼的也應該是一樣。只是他們都不自覺把幻想投射在軍人身上，認為描寫他們的真實和無奈就可以拉出戰爭的悲哀。新人類（港譯：新類型人）這設定在這情況下才有其意義。如果真實的士兵能互相感應和理解呢，悲劇還不是一樣會重演？新人類這設定把戰爭描繪得更荒涼無助。
－那麼，來到平成年代，新一代的Gundam要怎樣走？放棄富野式的美學，也放棄深刻描繪基層士兵之時。【Gundam G】就嘗試把少年漫畫的形式拉回來，改為以熱血、勇氣、友情、正義、努力等為核心。所以，【Gundam G】很有超級系機械人的感覺，因為形式是一樣的。
－只是，【Gundam G】怎樣說還是Gundam，他還是需要反戰，把格鬥士描繪為士兵。
－然後，來到【Gundam W】，而這次，則嘗試用上少女漫畫的形式。少女漫畫，其實和少年漫畫一樣，都是表現主義（形式主義）的東西。為了表現當中的形式，故事的合理性和真實性是可以讓步，甚至放棄的。
－很多人認為【Gundam W】能吸引女性觀眾，是因為有五個英俊的男主角。但實際上，是因為這種少女漫畫的美學形式，把五個男主角的美襯托出來，才能吸引女性觀眾。
－少女漫畫是給少女看的東西，題材最通常環繞的也一樣是成長。而愛情，就是女孩子成長中其中一樣最重要的東西。而不論是成長還是愛情，都會帶有一種美在內。然後隨著發展，美成為少女漫畫的內在形式，情況就如同少年漫畫一樣。
－傳統的愛情當然帶有美感，如果是悲劇如《羅密歐與茱麗葉》就更美。那麼BL和美形惡役呢？那也是一種美，一種名為坎普（Camp）的東西。
－所謂的坎普，美國才女蘇珊‧桑塔格就曾解釋說：坎普則全然是審美的感覺，即：風格在內容之上、審美在道德之上、反諷在悲劇之上。坎普看的是風格，而不是內容。
－少女漫畫的BL就不說，因為坎普本身的品位和同性戀者有太多雷同。例如明明兩個都是男性，卻偏偏作出一般男女之間調情的動作來。或甚至男性穿女裝也是坎普。
－美形惡役也是坎普之一，因為一般人總會覺得，邪惡的東西必定是醜陋的，但現在這個惡役卻是美形。然後再說一些似是而非，玩弄文字遊戲的說法來解釋自己為惡的原因。明明行為是壞人，卻偏偏帶有好人的感覺。
－說到這裡，開始有點明白什麼叫坎普嗎？最重要的不是美形惡役為惡的內容，而是好人為惡這種形式，即風格在內容之上。所以杜魯斯說什麼不重要，最重要的還是他的姿態。其實，惡搞（Kuso）也帶有坎普在內。
－當然，要說的話，杜魯斯說的也不無道理。杜魯斯認為戰爭能令人類提昇，是人類不可或決的東西，所以人才需要親身上戰場。戰爭雖然殘酷，但也有其優點。因為戰爭是最直接的交流，對文化的傳播有重大影響。西方世界能出現文藝復興，和戰爭不無關係。
－請記著，筆者並不支持戰爭，畢竟筆者是波赫士口中的人道主義者。只是戰爭本來就是政治的延伸，所以，要解決戰爭，最終還是要回到政治上。當然，理念一樣重要，因為沒理念的政治根本就什麼都不是。
－但完美和平主義可以說是一個理念嗎？或者問，什麼叫和平？美國才女蘇珊‧桑塔格就曾問過這個問題：『例如，我們所說的『和平』是指什麼？是指沒有鬥爭嗎？是指遺忘嗎？是指原諒嗎？或是指一種無比的倦意、一種疲倦、一種積怨的徹底清除？……我覺得，大多數人所說的『和平』，是指勝利。勝利在他們那邊，對他們來說，這就是『和平』；而對其他人來說，和平則指失敗。』
－『若原則上，和平是大家所渴求的，但是，如果和平需要某方放棄有法理根據的要求，那最可能的後果是不全面、但間隙不斷的戰爭。這樣一來，呼籲和平就會讓人覺得縱使不是欺騙性的，也肯定是不成熟的。』
－那麼完美和平主義中的和平，指的又是什麼？為什麼引起這麼多爭議？杜魯斯的理念是如此簡單易明，如此美。作為和杜魯斯完全相反的理念，卻顯得十分複雜，蒼白無力、跌跌撞撞得令人難以信服。或許，我們最需要質疑的，正正就是簡單的理念。
－另一個問題，和平一字，在劇中出現過無數次，這時候他們口中的和平又是指什麼？五位Gundam駕駛者說的時候，應該是指疲倦吧？其他人呢？
－這麼多部Gundam中，【Gundam W】是對這個議題詮釋得最好的一部。同時，把少女漫畫的形式帶進來這一點，更是影響著後來的Gundam，不論是【Gundam SEED（機動戰士特種計劃）】還是【Gundam 00】，都或多或少帶有這種形式。自始以後，少女成為Gundam的觀眾之一。
－本作後來還有OVA、漫畫和小說等眾多周邊，比較重要的要算OVA【Endless Waltz（無盡的華爾滋）】，故事是說TV的故事一年後，以杜魯斯之女瑪莉米亞為領導者的軍隊，發動真正的流星計劃的故事。
－之前在動畫中，莉莉娜的完美和平主義很多時都是指失敗，但在本OVA，卻出乎意義之外地呼籲眾人戰鬥，要求勝利。這種落差也算特別，雖然兩者都可以說是和平……
－相比起OVA，筆者更喜歡由神代創執筆所寫的小說版的結局。那個結局是，TV版的大戰後，莉莉娜著手推動火星開發計劃，而首批出發者就是五位Gundam駕駛者。在出發前，希羅托人送信給莉莉娜說再見。莉莉娜看過後，立刻跑到發射場，叫住希羅，並在他面前把信撕掉，說：「像這種信，下次要親手交給我！」希羅小聲回答說：「……等著吧！」便出發了。
－感覺不錯，對不對？